日本「國民巨獸」哥斯拉，兩度「放羊」到荷里活發展12年，近日終於回歸日本，新片《真·哥斯拉》由《新世紀福音戰士》系列導演庵野秀明自編自導，配搭竹野內豐、長谷川博己、石原里美等強大幕前陣容，絕對吸睛。不過，未入場前可溫習一下哥斯拉的資料，先來個熱身睇得更投入。
進化無極限
叫得做《真·哥斯拉》，主角是誰不用多講，這隻「國民巨獸」自1945年面世後不斷「進化」，全長由原本的50米，不斷地「增高」，作為系列的第29部電影，「真·哥斯拉」已經「成長」到118.5米，而「武器」除了保留舊有的死光炮外，新造型由頭到腳連尾巴，都布滿熔岩式暗紋，體內更有大量輻射，幾乎是一隻「行走中的核彈」。
為了將哥斯拉更活靈活現，電影由當初真人扮演的特攝片，進化成以Motion Capture及電腦合成的CG，據悉，擔任哥斯拉真身的，是現年50歲的日本狂言師野村萬齋，狂言是日本戲劇的一個流派，屬於日本四大古典戲劇之一，可見電影公司對新片的重視。
前身是鱆魚
咪睇哥斯拉歷年都以暴龍造型「稱霸全球」，其實當初有「特攝之父」之稱的圓谷英二，卻曾構思過，將哥斯拉打造成巨大鱆魚來襲擊漁船，但最後圓谷英二採用製片田中友幸提議的巨大恐龍為定案。另外，圓谷英二曾說過，哥斯拉靈感源自電影《King Kong》，而日本哥斯拉（ゴジラ）其實結合了「Kong」（ゴソラ）與「鯨魚」（クジラ）。因此為了圓夢，圓谷英二於1962年就曾拍過《King Kong對哥斯拉》。
正邪兩邊走
在大部分觀眾的印象中，哥斯拉是破壞城市的「最終武器」，但原來電影主題是講「環保」，每集的哥斯拉都是因核事故，令到動物異變而成，有哥斯拉Fans認為，導演深受二戰原爆的影響；而且在60年代，導演更將當時流行的摔角加入電影內，於是製作宇宙怪獸作對手，令哥斯拉180度轉型，成為正義使者。
威到荷里活
自1954年起，「哥斯拉」在日本長拍長有，hit到90年代要輸入到美國荷里活，98年美國首次將《哥斯拉》拍成美版，入場人數雖多卻劣評如潮，被彈哥斯拉造型既不討好，故事又跟原著差之千里，令絕大多數哥斯拉迷都不收貨。後來東寶乾脆將其正名為「Zilla」，視之為另一隻怪獸。2014年再拍時，明顯有所調整，雖然同樣被哥斯拉迷彈太多劇情在「人」身上，冗長又沉悶，不過都無阻Fans對牠的忠誠。
撰文：張悅
編輯：林梓添
設計：Simon
欄名: 娛樂專題