香港比舞

過去半年，有好些舞台表演因為場館關閉而要取消。到底如何繼續搞下去，有人感到悲觀，也有人堅持風雨不改，認為這個時候就更加不可以停，因為是創作與社會深度對話作品的更好時候。

在香港雖然很多小朋友都是自小學跳舞，但看舞蹈表演的觀眾量比起舞台劇更加少，這種靠身體表達情感思想的藝術，更加跨越地域限制。本地著名舞蹈家楊春江在兩年前籌辦第一屆「香港比舞」藝術節，目的是將外國的優秀作品帶來香港，同時也將香港創意作品帶到海外。今個星期便會舉行第二屆，有16個來自加拿大、日本、台灣、南韓以及香港的作品，同台互相比拼切磋，每個節目都相當吸引，不少都流露對時代的關懷、成長的創傷及對制度的叩問。

主辦單位這次要花很多時間游說外國的舞團及舞者，因為他們都誤以為香港完全不能出街。身兼藝術節總監的楊春江認為時代愈是崩壞，藝術愈見價值，因為在困難的年代，正正是挑戰藝術家如何創作忠於自己的作品，帶領觀眾反省當下。

（本欄逢周一、三、五刊登）